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PRESENTATION
IT
Nella fiaba originale "Babayaga", una bambina è costretta ad abbandonare la propria famiglia per andare nella casa della terribile orchessa, ma nel suo viaggio saprà farsi aiutare da alcuni animali ad affrontare i pericoli. L’intuito, il coraggio e la capacità di stringere amicizie sono le risorse per affrontare una sfida che non si può vincere da soli.
La compagnia italiana TPO ha messo in scena questa celebre fiaba russa in una chiave contemporanea, usando la danza, musiche originali e soprattutto le sontuose illustrazioni di Rébecca Dautremer proiettate in grande formato su tutta la scena. Lo spettacolo propone un viaggio immaginario ispirato al suo universo visivo, alle sue figure dominate dal rosso, al suo tratto colto e seducente. Da questo mondo pittorico nascono i paesaggi e i personaggi di una fiaba che vede nella figura dell’orchessa l’archetipo di una cattiveria minacciosa e inquietante ma che può essere sconfitta se si agisce uniti; è questo il messaggio morale che s’intende trasmettere.
Due danzatrici, con la leggerezza di due farfalle, guidano il pubblico in un racconto senza parole, composto da paesaggi emotivi, giochi musicali ricchi di effetti scenici creati grazie all’uso, discreto e invisibile, di sensori e tecnologie interattive.
IL TPO E L’UNIVERSO VISIVO DI RÉBECCA DAUTREMER
Quest’ opera teatrale del TPO è un tributo a Rébecca Dautremer, illustratrice in grado di dare una forma colta e raffinata al mondo immaginario delle fiabe.
L’ispirazione per la messa in scena di Babayaga è partita dalle tavole iniziali del suo libro omonimo, in cui delle farfalle prendono vita da uno sfondo rosso graffiato e sfumato in tinte scure. Questa immagine, e il profilo cupo e misterioso della Babayaga, hanno suggerito l’idea coreografica iniziale.
Grazie alle tecnologie interattive sviluppate dal TPO nel corso degli anni, in questo progetto due danzatrici sono state messe in grado di "dipingere" sulla scena, creando suoni, scie di colore e animazioni complesse proiettate su tutta la scena. Le tavole di Rébecca Dautremer appaiono come grandi pitture che si aprono, ruotano, grazie al movimento delle danzatrici e su questi sfondi prendono vita i personaggi a partire dalle farfalle che sono il leit motiv della storia. Lo spettacolo prende quindi la forma di un viaggio dove, con un gioco di immedesimazione, tutti i bambini (alcuni anche coinvolti in scena) partecipano ad un’avventura che attraverso la fiaba della Babayaga e i suoi personaggi ci porta nell’universo visivo di Rébecca Dautremer.
EN
In the original fairytale of "Babayaga", a little girl is forced to leave her family home for the house of the terrible ogress, but on her hard journey she meets several animals who help her brave the dangers. Her intuition, courage and ability to make good friends are the qualities she needs to face a challenge that cannot be won on her own.
The Italian company TPO has staged this well-known Russian tale in a contemporary way, using dance, original music compositions and especially Rébecca Dautremer’s lavish illustrations projected in large format across the whole stage. This imaginary journey immerses the audience in Dautremer’s painting highlighting her use of dominant red hues expressed through sophisticated and seductive line.
The show takes the form of an astonishing choreography in which Babayaga stands out as an archetype of disturbing and menacing evil but – and this is the moral that the show seeks to communicate – she can be defeated if the children all take action together. As light as butterflies, two dancers guide the audience through a story without words experienced through sounds, images and emotions. Thanks to the use of invisible sensors and interactive technology, a wealth of stage effects enliven the show’s sound landscapes and full-scale projections.
THE TPO AND RÉBECCA DAUTREMER’S VISUAL WORLD
This theatrical work by the TPO company is a tribute to Rébecca Dautremer, an illustrator who gives a sophisticated and elegant form to the imaginary world of fairytales.
The inspiration for bringing Babayaga to the stage came from the opening plates of her book by the same title, in which butterflies seem to come alive from a background inscribed in red and clouded with dark hues. This image, together with Babayaga’s grim and enigmatic profile, suggested the initial choreographic idea. Over the years the TPO company has developed interactive technologies which, for this show, allow two dancers not only to “paint” but also to create sounds, trails of colours and complex animations projected onto the stage. Rébecca Dautremer’s plates take on the appearance of large paintings that open and revolve, according to the dancers’ movement, while the characters - starting with the butterflies which are the story’s leitmotif - come to life on the background screens.
Thus the show takes the form of a journey for all of the children watching (and for the several who are involved onstage) as they identify themselves with the action and participate in an adventure that leads through the tale of Babayaga and into Rébecca Dautremer’s visual world.
F
Dans la fable originale "Babayaga", une petite fille est forcée d’abandonner sa propre famille pour aller dans la maison de la terrible ogresse, mais dans son voyage elle saura se faire aider par des animaux et affronter les dangers. L’intuition, le courage et la capacité de resserrer des liens d’amitié sont les qualités pour affronter un défi que l’on ne pourrait pas relever seul.
La compagnie Italienne TPO a mis en scène cette célèbre fable russe dans un mode contemporain, utilisant la danse, des musiques originales et surtout les somptueuses illustrations de Rébecca Dautremer projetées en grand format sur tout le plateau. Le spectacle propose un voyage imaginaire inspiré de son univers visuel, de ses figures caractérisées par le rouge, de son trait élégant et séduisant.
De ce monde pictural naissent des paysages et des personnages dans une fable qui est dominée par la figure de l’ogresse, l’archétype de l’être méchant menaçant et inquiétant mais qui peut être vaincu si on s’unit contre lui; et c’est le message moral que l’on entend transmettre. Deux danseuses, avec la légèreté de deux papillons, guident le public dans une histoire sans parole, composée de paysages émotifs, de jeux musicaux riches d’effets scéniques crées grâce à l’usage, discret et invisible, de capteurs et techniques interactives.
LE TPO ET L’UNIVERS VISUEL DE RÉBECCA DAUTREMER
Ce travail théâtral du TPO est un hommage à Rébecca Dautremer, illustratrice capable de donner une forme cultivée et raffinée du monde imaginaire de la fable. L’inspiration pour la mise en scène de Babayaga est partie des planches de son livre du même nom, dans lesquelles les papillons prennent vie sur un fond rouge éraillé et dégradé aux couleurs sombres.
Cet imaginaire, et le profil sombre et mystérieux de la Babayaga, ont suggéré l’idée chorégraphique initiale. Grâce aux technologies interactives développées par le TPO au cours des ans, dans ce projet deux danseuses parviennent à "peindre" sur scène, créant des sons, des sentiers de couleur et des animations complexes projetées sur tout le plateau. Les planches de Rébecca Dautremer apparaissent comme des grandes peintures qui s’ouvrent, tournent, grâce aux mouvements interactifs des danseuses et sur ces fonds d’écran prennent vie des personnages à partir des papillons qui sont les let-motives de l’histoire.
Le spectacle prend donc la forme d’un voyage, où avec un jeu d’identification, tous les enfants (certains également impliqués sur scène) participent à une aventure qui à travers la fable de la Bagayaga et ses personnages nous emporte dans l’univers visuel de Rébecca Dautremer.
ES
En el cuento original de "Babayaga", una niña es obligada a abandonar su familia para ir a casa de la terrible ogresa, pero en su viaje sabrá conseguir la ayuda de algunos animales para afrontar los peligros. La intuición, el valor y la capacidad de estrechar lazos de amistad son los recursos para superar un reto que no se puede vencer estando solo.
La compañía italiana TPO ha puesto en escena este célebre cuento ruso en una clave contemporánea, usando la danza, músicas originales y sobre todo las suntuosas ilustraciones de Rébecca Dautremer proyectadas en gran formato en toda la escena.
El espectáculo propone un viaje imaginario inspirado en su universo visual, en sus figuras dominadas por el rojo, en su trazo culto y seductor. De este mundo pictórico nacen los paisajes y personajes de una fábula que ve en la figura de la ogresa el arquetipo de una maldad amenanzante e inquietante pero que puede ser derrotada si se actúa en unidad, en grupo. Éste es el mensaje moral que se intenta transmitir.
Dos bailarinas, con la ligereza de dos mariposas, guían al público en un cuento sin palabras, compuesto de paisajes emotivos, juegos musicales ricos en efectos escénicos creados gracias al uso, discreto e invisible, de sensores y tecnología itneractiva.
TPO Y EL UNIVERSO VISUAL DE RÉBECCA DAUTREMER
Esta obra teatral de TPO es un homenaje a Rébecca Dautremer, ilustradora excelsa a la hora de dar una forma culta y refinada al mundo imaginario de los cuentos. La inspiración para la puesta en escena de Babayaga nace de los dibujos iniciales de su libro homónimo, en el que las mariposas toman vida a partir de un fondo rojo rasgado y difuminado en tintas oscuras. Esta imagen, y el perfil oscuro y misterioso de Babayaga, han sugerido la idea coreográfica inicial.
Gracias a las tecnologías interactivas desarrolladas por TPO en el transcurso de los años, en este proyecto dos bailarinas tienen la posibilidad de "pintar" en escena, creando sonidos, estelas de colores y animaciones complejas proyectadas en toda la escena. Las ilustraciones de Rébecca Dautremer aparecen como grandes pinturas que se abren, ruedan, gracias al movimiento de las bailarinas, y sobre este fondo toman vida los personajes a partir de las mariposas, que son el leit motiv de la historia.
El espectáculo coge aquí la forma de un viaje donde, jugando con el ensimismamiento, todos los niños/as (algunos también involucrados en escena) participan en una aventura que, a través de la fábula de la Babayaga y sus personajes, nos conduce por el universo visual de Rébecca Dautremer.
CREDITS
compagnia TPO
in co-production withTeatro Metastasio di Prato
- artistic direction Francesco Gandi, Davide Venturini
- choreography Paola Lattanzi
- dance for three performers
- visual design Elsa Mersi
- sound design Spartaco Cortesi
- computer engineering Rossano Monti, Martin Von Günten
- singing Naomi Berril
- voice over Valentina Banci
- costumes Fiamma Ciotti Farulli
- props Livia Cortesi, Massimiliano Fierli
- collaboration on the concept Stefania Zampiga
- Freely inspired by “Babayaga”, illustrated by Rébecca Dautremer